JOEY CALDERAZZO

PETRONEL MALAN

ALEXANDER PALEY

CLEMENS UNTERREINER

OVIDIO DE FERRARI

MIKHAIL PLETNEV

 

Seine umfangreiche Lehrtätigkeit umfasst seit 2010 Lehraufträge für Musiktheorie an der Hochschule für Musik und Theater Leipzig, eine Festanstellung als Künstlerischer Mitarbeiter für Partiturspiel und Korrepetition an der Hochschule für Musik „Franz Liszt“ Weimar sowie die Einladung als Gastprofessor für Klavier an die Hochschule für Musik in Venedig (Conservatorio di Musica Benedetto Marcello). Als Dirigent arbeitete Hannes Pohlit u. a. mit der Jenaer Philharmonie, der Thüringen Philharmonie Gotha-Suhl, dem Opernhaus Erfurt und – als Künstlerischer

Leiter – mit dem ensemble leipzig 21, in dessen Konzertreihe für Neue Musik er zahlreiche Ur- und Erstaufführungen leitete. 2014 war er Artist in residence des von Hans Werner Henze gegründeten Cantiere Internazionale d’Arte in Montepulciano. Für die deutschlandweit vielbeachtete Neuinszenierung von Goethes Faust am Thüringer Landestheater Rudolstadt 2015 schuf er eine neue Schauspielmusik für Soli, Chor und Orchester, zum Liszt-Jahr 2011 für die Thüringer Symphoniker die Orchesterparaphrase La Chapelle de François Liszt.

Seine Kompositionen erscheinen seit 2013 im Friedrich Hofmeister Musikverlag, darunter Il Vento für großes Orchester, das Klaviertrio Les Lumières de la Nuit, das Violinkonzert Humanité sowie zwölf Paraphrases de Tango für Klavier solo, die die Lisztsche Kunst der virtuosen Paraphrase fortsetzen. Eine enge künstlerische Beziehung besteht außerdem zum traditionsreichen Leipziger Klavierhersteller Blüthner, dessen Flügel Hannes Pohlit für seine Wiedergaben aufgrund ihres gesanglichen Tons besonders schätzt. 2019 produzierte der SWR eine Porträtsendung über den Künstler in der Reihe Treffpunkt Klassik extra, 2021 erschien sein Debüt-Solo-Album „The Hour of Spirits“ (Henze, Enescu und Liszt) im Klassiklabel querstand.

 

Historical Composers & Artists

"After my coffee and cigar we went to one of the recording rooms where they had a Blüthner piano Well, this Blüthner had the most beautiful singing tone I had ever found. I became quite enthusiastic and decided to play my beloved Barcarolle of Chopin. The piano inspired me. I don’t think I ever played better in my life.“

Arthur Rubinstein 

„My Many Years“ (page 281)

 

„In das Exil nach Amerika begleiteten mich nur zwei Wesen von Bedeutung: meine Frau Natalja und mein kostbarer Blüthner.“

“There are only two important things which I took with me on my way to America. My wife Natalia and my precious Blüthner.”

Sergei Rachmaninoff

 

 “Almost in the middle of the room, the black Blüthner grand stood, free of music, book or photographs. Debussy was proud of his grand piano, and before I played he showed me a new device invented by Blüthner: an extra string set on top of the others. Although not touched by the hammers, it caught the overtones, thus increasing the vibrations and enriching the sonority. This was a piano he had rented during a stay in Bournemouth, and liked so well that he had bought it and had it shipped to Paris.” “He played a number of passages and the tone he extracted from the Blüthner was the loveliest, the most elusive and ethereal I have ever heard”. 

letter from Maurice Dumesnil, friend

Claude Debussy

Debussy's Blüthner at the Musée Labenche